Este miércoles 14 de octubre, a las 20:00, se llevará a cabo el estreno de la comedia dramática “Oveja Negra” en el espacio La Correíta de Sala La Correa. La propuesta teatral, protagonizada por las actrices Ana Banks y Violeta Balbuena, cuenta con la dramaturgia y dirección general de Nataly Valenzuela. La obra, llevada a escena por E’Ana Productora, cuenta además con el auspicio institucional del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (Fondec).

La trama expone la compleja convivencia en un departamento asunceno bajo el sofocante calor local, enmarcada en medio de una tormenta y continuos cortes de luz. La historia enfrenta a Cristina, una joven devota de la Virgen de Caacupé que canta en el coro parroquial, con Valeria, una atea convencida que defiende su soltería e independencia afectiva. Entre mate, tereré y velas, una discusión cotidiana irá sacando a la luz contradicciones y heridas profundas.

A través de diálogos afilados e irónicos, la obra aborda temas como las mandatos familiares, el temor al compromiso y el constante peso del juicio social. “Oveja Negra” plantea una reflexión ágil sobre las decisiones personales y la búsqueda de identidad cuando se opta por vivir al margen de las expectativas ajenas. La puesta escénica busca conectar con el espectador mediante situaciones cotidianas y un marcado sentido del humor.

El equipo creativo y técnico del montaje se completa con la asistencia de dirección de Barby Coronel y el diseño de arte a cargo de Ara Balbuena (Blackxxerry), junto al trabajo de producción integral asumido por E’Ana Productora. Las entradas anticipadas se encuentran habilitadas a un costo de G. 80.000, con promociones especiales de dos tickets por G. 120.000, los cuales pueden gestionarse al número (0991) 166-694.

Con este lanzamiento, el circuito teatral asunceno suma una nueva alternativa cultural enfocada en la dramaturgia nacional y el desarrollo de nuevos espacios independientes. La puesta promete invitar a la audiencia a identificarse con los dilemas de sus personajes y a replantearse el valor de la tolerancia en medio de las diferencias.

El escritor canadiense Thélyson Orélien afirmó el martes, en un texto a la AFP, que “ninguna frase” de su novela “fue creada por una máquina” de inteligencia artificial, como se le acusa, pero admitió los plagios que cometió en el pasado y pidió “disculpas”. Orélien está en el ojo del huracán desde hace semanas después de que una cuenta anónima en X lo acusara de haber escrito “casi integralmente” con IA su libro “C’était ça ou mourir”. También fue objeto de denuncias de plagio de textos publicados hace más de una década en Canadá.

“Se dice que ‘C’était ça ou mourir’ fue escrita por una inteligencia artificial. Es una calumnia y una herejía. Recurrí alguna vez a herramientas [de este tipo] para hacer investigaciones [...] Pero ninguna frase de este libro fue creada por una máquina”, aseguró Orélien en este texto, titulado “Esta novela que escribí”.

“Este libro, lo escribí yo mismo. Nace de mis heridas y de las de los demás migrantes. Esa herida del exilio de la que no se sana. Esta novela es el fruto de ello, es el fruto de mi trabajo, es mi creación”, añadió. “C’était ça ou mourir”, uno de los fenómenos de la temporada literaria en Francia, narra en primera persona la historia de Jonas Dorléon, un profesor que huye de su país, Haití, atrapado en la violencia de las bandas. Comienza entonces un peligroso periplo por 12 países hasta llegar a Canadá.

Orélien explicó que empezó a escribirla “en el otoño de 2017”, en Quebec, Canadá, donde vive desde 2010, tras haber dejado Haití. “Terminé un primer borrador de este texto en 2019”, precisó.

El autor de 38 años, sin embargo, no aportó elementos que pudieran probar estas informaciones, como había dicho que haría cuando surgió la polémica.

Sobre sus acusaciones de plagio, el novelista, que también tiene nacionalidad haitiana, reconoció haber “cometido errores inaceptables” al retomar textos de autores de renombre tras su llegada a Canadá.

“Tenía poco más de 20 años, seguramente quería ir demasiado rápido, sin tener en cuenta realmente todo lo que aún me quedaba por aprender. Quería escribir, leía mucho [...] Pero admirar no me autoriza a tomar, a atribuirme textos que no son míos”, afirmó. “Lo lamento profundamente y pido disculpas”.

Poco después de que la polémica se desatara, la reconocida Academia Goncourt, que otorga el premio literario más prestigioso de Francia, retiró a Orélien de su lista de aspirantes para este año. Esta controversia sacude el mundo literario francés y plantea interrogantes en todo el mundo sobre cómo esta nueva tecnología afectará al sector del libro.

Fuente: AFP.

Representantes del Gobierno, la Iglesia Católica, la Asociación Amigos del Patrimonio y la comunidad local se reunieron para socializar los detalles de un importante hallazgo arqueológico registrado en el Templo San Buenaventura de Yaguarón. El descubrimiento se produjo en el marco de las obras de restauración y puesta en valor de esta histórica infraestructura.

El hallazgo corresponde a la primera fase de la investigación arqueológica en el sitio. Entre los elementos más destacados figuran antiguas monedas cuya datación podría estar vinculada a los orígenes del templo, por lo que los estudios científicos en curso resultarán determinantes para precisar su antigüedad y reconstruir las diversas etapas históricas del edificio.

Los especialistas expusieron la relevancia de las piezas encontradas, respondieron a las inquietudes de los pobladores y coordinaron los protocolos técnicos para su correcta conservación, catalogación y resguardo patrimonial. La iniciativa forma parte del Programa Tekorenda, impulsado por el Gobierno del Paraguay para garantizar la protección del patrimonio cultural mediante un trabajo articulado entre la ciudadanía y las instituciones involucradas.

El Templo San Buenaventura de Yaguarón, erigido en la segunda mitad del siglo XVIII por la comunidad indígena franciscana bajo la dirección del fray Alonso de Buenaventura, constituye uno de los mayores tesoros de la arquitectura barroca hispano-guaraní en Paraguay. Construido íntegramente con robustas maderas de lapacho y adobe, fue declarado Monumento Histórico Nacional en el año 2003, mediante la Ley n.° 2.206/03.

“Digger”, la comedia oscura protagonizada por Tom Cruise y dirigida por Alejandro González Iñárritu, se hundió en la taquilla en su segundo fin de semana y proyecta pérdidas millonarias para el estudio Warner Bros. La sátira medioambiental, que trae a Cruise en la piel de un magnate petrolero, no conquistó a la crítica ni a la audiencia y, según los expertos, se convirtió en un riesgo que no valió la pena para el estudio que este año conquistó el Óscar con “Una batalla tras otra”.

Tras dos semanas en cartelera, la cinta ha recaudado 14,4 millones de dólares en América del Norte y 35,3 millones en la taquilla global, números que hacen proyectar pérdidas por alrededor de 245 millones de dólares. “Financieramente tiene que ser considerado un desastre”, dijo a AFP Christopher Rosen, editor jefe de la publicación The Ankler.

“Costó entre 160 y 180 millones de dólares, sin contar los gastos publicitarios, y no ha recaudado prácticamente nada en la taquilla”, agregó. Daniel Loria, de Boxoffice, subraya que la cinta fue aprobada durante la gestión de los salientes directores ejecutivos de Warner Bros., Pam Abdy y Michael De Luca, quienes se hicieron un nombre otorgando recursos y presupuestos de estudio a los cineastas para trabajar en películas originales e innovadoras.

“A veces funciona, y otras veces no”, comentó el analista.

La caída de “Digger” se produce al tiempo que el legendario estudio es absorbido por Paramount Skydance, que la semana pasada completó la adquisición de Warner Bros Discovery, una fusión que da paso a un gigante mediático de televisión, noticias y cine, bajo el control del empresario David Ellison.

“Digger”, coinciden los expertos, es una película de corte artístico protagonizada por una de las mayores estrellas de cine de todos los tiempos, pero bajo una perspectiva latinoamericana. “Esta película nunca iba a conquistar a una audiencia general, no creo que fue diseñada para eso”, dijo Loria.

“La cinta aprovecha cada oportunidad para empujar a la audiencia hacia direcciones incómodas”, agrega. El analista subraya además que es una producción “hecha por un cineasta latinoamericano que critica las actitudes de los ultrarricos en la sociedad y la cultura estadounidense”.

Las audiencias estadounidenses “no aceptan fácilmente” películas que critican su cultura, “especialmente cuando son hechas por extranjeros”. Pero las expectativas generadas por la participación de Cruise, cuya exitosa “Top Gun: Maverick” fue parte de la recuperación de la taquilla tras la pandemia, acentuaron aún más la caída.

“Tienes posiblemente a la mayor estrella de cine del mundo, Tom Cruise. Estaba literalmente en todas partes promocionando esta película. Estaba muy entusiasmado con la película y con trabajar con Alejandro Iñárritu (...) así que, gracias al poder de convocatoria de Tom Cruise, la película tuvo una enorme visibilidad”, dijo Paul Dergarabedian, responsable de tendencias del mercado de la firma Rentrak.

“Todo lo que haga va a estar bajo la lupa”, comentó. Pero esta película y este papel son muy diferentes de los títulos más recientes de Cruise, estrella de otras exitosas cintas de acción como la franquicia de “Misión Imposible”.

Los números, sostuvo Loria, se corresponden con el tipo de cine que realiza González Iñárritu, “menos preocupado con la taquilla que con tener una intención artística por detrás”. “Lamentablemente fue promocionada como una película para una audiencia general, cuando en realidad es un cine de autor”, señala.

Fuente: AFP.