Recorridos turísticos por las locaciones, grandes ventas de una camiseta que usa el protagonista, auge de visitas a un edificio histórico. La ciudad de Recife, donde transcurre “El agente secreto”, vive una euforia y orgullo inéditos gracias al éxito del filme brasileño que compite por varios Óscar.

Ambientada en 1977 durante la dictadura militar, la película mezcla suspenso, humor negro y realismo mágico. Sigue a un profesor universitario acechado por sicarios en un entorno cargado de leyendas locales y tensión política.

Premiada en todo el mundo, el domingo podría coronarse en la meca del cine como mejor película, mejor película internacional, mejor actor para Wagner Moura y mejor reparto. Para el nordeste brasileño, una región relegada, lo que está en juego va más allá.

“Históricamente, la producción audiovisual de Brasil siempre estuvo concentrada en el sudeste, en Rio y Sao Paulo. Es muy interesante que el pedestal y el micrófono sean llevados para otro lugar”, dijo a la AFP su director Kleber Mendonça Filho, oriundo de Recife.

“El agente secreto” muestra una urbe que, sin negar su faceta folclórica, es también cosmopolita, intelectual, con su imponente arquitectura brutalista, un patrimonio poco conocido fuera e incluso dentro del país.

Para el historiador Durval Muniz de Albuquerque Junior, el filme tiene una “importancia enorme” porque desmonta “una imagen estereotipada del Nordeste”, como un lugar “caricaturizado, inferior, atrasado y tradicional”, reproducida sobre todo por la televisión, explica a la AFP.

Muniz celebra que Mendonça Filho y otros cineastas del estado de Pernambuco, cuya capital es Recife, “estén comprometidos en cuestionar ese imaginario”.

Apenas salió de ver el filme en el cine, el guía turístico Roderick Jordão decidió crear un recorrido por las locaciones donde se rodó. La película “puso a Recife en una vitrina que ninguna campaña del gobierno hubiera logrado”, afirma mientras conduce a un grupo por el antiguo cine São Luiz, el barrio Boa Vista y el tradicional Ginásio Pernambucano.

“Hay una gran demanda de personas de otros estados” de Brasil. Como Tomás Santa Rosa, actor de 22 años, que viajó desde Rio para conocer Recife entusiasmado por el filme.

“Generalmente es al revés, el artista del nordeste tiene que irse al sudeste para trabajar, para consumir cultura de referencia. Tener ese eje invertido es una emoción muy grande”, reflexiona.

El Ginásio Pernambucano, una escuela bicentenaria que en la cinta funge de Registro Civil, ahora recibe visitantes a diario. La cinta tuvo una “repercusión enorme”, cuenta su director, Antonio Rosa.

El orgullo colectivo explotó en el carnaval de febrero: cabinas telefónicas amarillas como las del filme y muñecos gigantes de Moura y Mendonça invadieron las calles de la ciudad de Olinda, vecina de Recife.

También “pernas cabeludas”, que evocan una famosa leyenda urbana local sobre una pierna humana peluda que ataca a personas en calles oscuras. En “El agente secreto” aparece para castigar el desparpajo sexual en una plaza, algo interpretado como una metáfora de la represión militar.

“¡Es increíble que un buen filme pernambucano esté aspirando al Óscar! Estamos viviendo la historia mientras sucede”, celebró durante el carnaval Matheus Vitoriano, editor de video de 25 años.

Como él, muchos en Brasil visten ahora la camiseta amarilla y negra de la Pitombeira, una agrupación carnavalesca que la usó en plena dictadura. La prenda se volvió objeto de culto después de que Moura apareciera con ella en la cinta.

“La idea era crear un diseño diferente para este año, pero debido a la película tuvimos que cambiar” y producir el modelo antiguo, cuenta Erivelton Martins Torres, miembro del grupo que atiende un puesto callejero.

Torres dice que han vendido unas 30.000 camisetas, muchas para Estados Unidos y Europa. Leandro Castro, creador de los tradicionales muñecos gigantes del carnaval de Olinda, no dudó en homenajear a Moura y Mendonça. “Están colocando de nuevo el cine brasileño en el nivel donde alguna vez estuvo”, afirma.

Fuente: AFP.

Una guitarra utilizada por el músico David Gilmour en seis álbumes de Pink Floyd se vendió en una subasta por la cifra récord de 14,55 millones de dólares el jueves por la noche en Nueva York, según anunció Christie’s. Esta legendaria Fender Stratocaster, apodada “La Stratocaster Negra”, se ha convertido en la guitarra más cara jamás vendida. Superó con creces el récord anterior de seis millones de dólares alcanzado en 2020 por una guitarra que perteneció a Kurt Cobain, de Nirvana.

Gilmour utilizó la “Stratocaster Negra” en todos los álbumes de la legendaria banda británica de rock progresivo entre 1970 y 1983, incluyendo los icónicos “Dark Side of the Moon”, “Wish You Were Here”, “Animals” y “The Wall”.

La subasta del jueves por la noche incluyó una colección de instrumentos de rock pertenecientes al empresario Jim Irsay, antiguo propietario del equipo de fútbol americano Indianapolis Colts, fallecido en 2025.

Entre ellos, la guitarra hecha a medida para Jerry Garcia, cofundador de otro pilar del movimiento psicodélico, Grateful Dead, que se vendió por 11,56 millones de dólares. Una Fender Mustang azul utilizada por Kurt Cobain en el videoclip de su éxito mundial “Smells Like Teen Spirit” se vendió por 6,9 millones de dólares.

Fuente: AFP.

La diplomática argentina Virginia Gamba, representante especial del Secretario General de la ONU para la Infancia y los Conflictos Armados entre 2017 y 2025, es candidata a Secretaria General de la ONU, anunció el viernes el portavoz del Presidente de la Asamblea General. Nacida en 1954, Gamba compite con Rebeca Grynspan, exvicepresidenta de Costa Rica; Michelle Bachelet, expresidenta de Chile; el también argentino Rafael Grossi, director general del Organismo Internacional de Energía Atómica (OIEA); y Macky Sall, expresidente de Senegal.

El próximo secretario general de la ONU asumirá el cargo el 1 de enero de 2027, sucediendo al portugués António Guterres. Cada candidato potencial debe ser nominado oficialmente por un Estado o grupo de Estados, pero no necesariamente por su país de origen. La candidatura de Gamba es promovida por Maldivas, mientras Grossi sí fue propuesto por Buenos Aires.

La diplomática argentina se ha especializado a lo largo de su carrera en temas de desarme, paz y seguridad internacional, en especial dentro de diversas instituciones del sistema de las Naciones Unidas. Siguiendo una tradición de rotación geográfica que no siempre se respeta, América Latina aspira al cargo de secretario general de la ONU. Numerosos Estados también abogan por que una mujer ocupe el puesto por primera vez.

Pero son los miembros del Consejo de Seguridad, y en particular los cinco permanentes con derecho a veto (Estados Unidos, China, Rusia, Reino Unido y Francia), quienes realmente tienen en sus manos el futuro de los candidatos. El organismo comenzará el proceso de selección a fines de julio. De hecho, solo por recomendación del Consejo la Asamblea General puede elegir al secretario general para un mandato de cinco años, renovable una vez.

Fuente: AFP.

Cuando una película te atrapa, a menudo es por la química entre los actores. Y esto es gracias a los directores de elenco, que ahora serán reconocidos por la Academia con su propia estatuilla. Después de casi un siglo de historia, los Óscar premiarán por primera vez el domingo a estos profesionales, por lo general mujeres, responsables en gran medida por la alquimia que ocurre en el set.

“Estoy realmente muy feliz por todos nosotros”, dijo a AFP Nina Gold, nominada a su trabajo por “Hamnet”, sobre la tragedia familiar de Shakespeare. “Espero que la gente vea que el casting es una labor realmente creativa”, agregó esta directora de elenco británica con más de 30 años de experiencia.

Gold sabe que su trabajo se refleja en la actuación de otras personas y eso es en cierto modo difícil de evaluar. Pero la selección del elenco es crucial para el éxito de una película, así como el guión o el vestuario, rubros que cada año reciben honores en los Óscar.

Para “Hamnet”, Gold no sólo sugirió a Jessie Buckley (favorita para llevarse un Óscar a mejor actriz) para interpretar a Agnes, la esposa de William Shakespeare, atormentada por la muerte de su hijo. También se aseguró de que Paul Mescal, quien interpreta al dramaturgo, fuese un par ideal para Buckley, organizando lecturas del guión para chequear su compatibilidad.

“Lo que hace bueno a un director de casting es esa especie de intuición para no sólo ver el talento de alguien, sino orquestar la química de una película, cómo las cosas se encajan”, dijo Juliet Taylor, quien recibió un Óscar honorario por su trayectoria de vida (sólo dos de estos profesionales han ganado tal distinción).

El director de casting es una de las principales fuerzas creativas en la génesis de una película, dijo Taylor, de 80 años, quien fue socia clave de Woody Allen y también trabajó en clásicos como “El exorcista” y “Taxi Driver”.

Ella fue responsable por conseguirle sus primeros papeles a Meryl Streep y a Joaquin Phoenix, luego ganadores del Óscar.

A partir de la lectura del guión, el encargado de elenco debe captar la visión artística del cineasta y sugerir los mejores actores para ejecutarla.

“Es un poco como ser un terapeuta. Tienes que aprender a realmente apreciar a las personas por lo que son, te gusten o no”, dijo Taylor, riéndose.

Estos profesionales se apoyan en su extenso conocimiento del cine y del teatro, y realizan audiciones en persona y video.

El brasileño Gabriel Domingues, nominado este año por su trabajo en “El agente secreto”, eligió a varios actores desconocidos para reproducir el Brasil de los años 1970 bajo la dictadura militar.

Y a veces los directores encuentran a su talento en la calle.

Así fue como Cassandra Kulukundis, nominada por “Una batalla tras otra”, reclutó extras para interpretar inmigrantes en la cinta de Paul Thomas Anderson.

Las posibilidades se multiplicaron con la llegada de internet, dijo Francine Maisler, favorita al Óscar por el casting de “Pecadores”.

El director Ryan Coogler le dijo que quería una película “muy personal”, y que el personaje Sammie, el joven músico que conduce la trama, tenía una importancia especial.

Maisler abrió una convocatoria mundial que culminó con la elección de Miles Caton, un músico de Nueva York que estaba en gira con H.E.R. “Era innegable lo especial que era”, dijo Maisler.

Para Maisler, que ha trabajado con figuras como Denis Villeneuve, Greta Gerwig y Alejandro González Iñárritu, es fundamental que un director de elenco pueda guiar de forma sutil a un cineasta hacia su objetivo. Pero si el cineasta no está de acuerdo con un actor, se trata de proponer alternativas sin herir susceptibilidades, en interés de la película, sostiene Maisler.

Este delicado trabajo en equipo adquirió una dimensión artística en la década de 1960 gracias a pioneros como Marion Dougherty, quien descubrió a James Dean y Dustin Hoffman, y fue mentora de Taylor. Antes de Dougherty, el casting era visto básicamente como un trabajo de secretaria. Pero a partir de ahí “muchas mujeres entraron en la profesión”, cuenta Taylor. “Tal vez es por eso que no fue bien remunerado ni reconocido por mucho tiempo”, afirma.

Fuente: AFP.