Nacido como una receta familiar en San Juan Bautista, Misiones, el chorizo sanjuanino se convirtió con el paso de las décadas en uno de los productos gastronómicos más reconocidos del país. Sin embargo, detrás de su valor cultural existe una actividad económica que hoy moviliza a productores organizados, genera oportunidades comerciales en varios departamentos y comienza a mirar hacia mercados más amplios.

Guillermo Pig, productor y referente del sector, contó a La Nación/Nación Media, que durante el 2025 los productores asociados cerraron el año con una producción de 138.000 kilos de chorizo sanjuanino, una cifra que refleja la consolidación de un rubro que, aunque todavía de escala relativamente pequeña, viene avanzando en procesos de formalización, posicionamiento comercial y expansión territorial.

Actualmente, el gremio, aún no oficial, está integrado por seis productores activos, de los cuales cuatro ya cuentan con marcas registradas ante la Dirección Nacional de Propiedad Intelectual (Dinapi). Pig precisó que la formalización representa uno de los principales desafíos para la actividad debido a los costos y los tiempos que demandan los trámites administrativos.

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“Muchas veces la burocracia desalienta. En mi caso, conseguir el registro de marca llevó cerca de cuatro años”, contó. A pesar de ello, los productores avanzan en la construcción de una identidad comercial común que permita fortalecer el reconocimiento del producto y abrir nuevas oportunidades de negocio.

Aunque su origen está ligado a San Juan Bautista, el principal mercado consumidor ya no se encuentra exclusivamente en Misiones. Actualmente, el departamento Central concentra el mayor volumen de ventas del producto, seguido por puntos de comercialización distribuidos en Itapúa, Alto Paraná, Caaguazú, Canindeyú y San Pedro.

Según los productores, el crecimiento de la demanda permitió que el chorizo sanjuanino dejara de ser un producto asociado únicamente a festividades locales para convertirse en una opción cada vez más presente en reuniones familiares, encuentros sociales y celebraciones en distintas zonas del país.

El comportamiento de las ventas también presenta una marcada estacionalidad. Los mayores niveles de comercialización se registran durante los feriados nacionales y especialmente hacia finales de enero, cuando miles de personas llegan a San Juan Bautista para participar del tradicional Festival Nacional del Batiburrillo, Siriki y Chorizo Sanjuanino.

A este escenario se suma un fenómeno particular registrado durante los últimos meses: el impacto del buen momento deportivo de la selección paraguaya. Los productores afirman que la clasificación al Mundial y el entusiasmo generado por el fútbol impulsaron el consumo durante encuentros familiares y reuniones sociales vinculadas a los partidos. “La gente se reúne más, organiza asados, encuentros y eso también termina favoreciendo las ventas”, señalan desde el sector.

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Más allá de los números, los elaboradores consideran que uno de los principales activos del chorizo sanjuanino es su identidad. La receta se originó en la década de 1960 gracias a Aníbal Amarilla, quien comenzó a comercializar una preparación elaborada con 50 % de carne vacuna y 50 % de carne porcina.

Con el tiempo, el producto ganó popularidad y se convirtió en uno de los símbolos gastronómicos más representativos de Misiones. Aunque muchas personas lo identifican como “chorizo misionero”, los productores sostienen que su origen está directamente ligado a San Juan Bautista. Por ese motivo, actualmente trabajan en la consolidación de herramientas que permitan proteger y diferenciar comercialmente al producto.

Uno de los principales objetivos es fortalecer la obtención y utilización de la indicación geográfica, un sello que permite identificar productos asociados a un territorio específico y que constituye un importante factor de valor agregado en los mercados modernos. La iniciativa busca otorgar mayores garantías al consumidor y reforzar la diferenciación frente a productos similares elaborados en otras regiones.

La promoción del producto encuentra uno de sus principales escenarios en los eventos gastronómicos organizados en San Juan Bautista. Además del tradicional Festival Nacional del Batiburrillo, Siriki y Chorizo Sanjuanino, que reúne anualmente a más de 25.000 visitantes en enero de cada año, la ciudad desarrolla otras actividades orientadas a fortalecer la visibilidad de los productores locales.

Entre ellas figura la Fiesta del Siriki y del Chorizo Sanjuanino, celebrada durante junio y considerada una de las principales plataformas de promoción comercial y turística para el sector. Según Pablo Cubilla, secretario de Comunicación de la Municipalidad de San Juan Bautista, estos eventos generan un importante movimiento económico para emprendedores, artesanos, comerciantes y productores gastronómicos.

“Prácticamente todo lo que se ofrece durante las jornadas termina vendiéndose”, destacó. Mientras tanto, el siguiente gran desafío del sector apunta a la exportación. Los productores comenzaron a trabajar junto al Ministerio de Industria y Comercio (MIC) en procesos de formalización, capacitación y acceso a herramientas de financiamiento que permitan cumplir los requisitos sanitarios y comerciales exigidos por los mercados internacionales.

Si bien el objetivo todavía se encuentra en una etapa inicial, el sector considera que la combinación entre identidad territorial, tradición gastronómica y organización productiva puede convertirse en una oportunidad para posicionar al producto más allá de las fronteras.

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Agentes de la Penitenciaría Regional de Misiones detectaron un dron sobrevolando de manera sospechosa anoche. El equipo fue visto a una distancia aproximada de 100 metros del perímetro de seguridad, lo que activó de inmediato los protocolos de vigilancia en la zona, informó el Ministerio de Justicia en un posteo realizado en X.

Las autoridades del penal iniciaron el monitoreo correspondiente para determinar el origen del vuelo y reforzar las medidas de seguridad para evitar el ingreso de cualquier tipo de sustancia.

“Se activó de manera inmediata el protocolo preventivo de seguridad, alertándose a todo el personal penitenciario de guardia, así como al personal de la Policía Nacional apostado frente a la institución y al personal militar encargado de la custodia perimetral, quienes reforzaron las medidas de vigilancia y el control de la zona”, señaló.

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Tras ser divisado por el personal de seguridad, alrededor de las 20:30, el dron se alejó de la zona “sin que se registraran ingresos de elementos prohibidos, incidentes de seguridad o alteraciones al orden interno”. La institución detalló que se dispuso el refuerzo de la vigilancia y el control perimetral que mantienen en coordinación con policías y militares.

Se estableció además un monitoreo permanente del área y la adopción de las medidas preventivas necesarias para resguardar la seguridad institucional. El objetivo de las autoridades es reforzar la vigilancia en todo el perímetro para neutralizar cualquier riesgo y garantizar el orden dentro de la penitenciaría.

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• Jorge Zárate
• jorge.zarate@nacionmedia.com
• Fotos: Gentileza

Los dioses, sus controversias, sus amores y venganzas aparecen en la cultura helénica desde hace milenios y acompañan el devenir de la filosofía, el idealismo humanista, y las ciencias de un occidente que los fue adaptando y recreando. Objetos que permiten rastrear esa línea de tiempo son expuestos en Asunción por primera vez en una muestra que sorprende por su atractivo y didáctica.

“Es una oportunidad de conocer maravillas artísticas y arqueológicas que normalmente no están expuestas, o que directamente no existen en ninguna otra colección de nuestro país”, señala el museólogo Luis Lataza.

Mitos Griegos: del Helenismo al Neoclásico se llama la muestra que intentará explicar el desarrollo expansivo de esta cultura “a partir de una selección de obras arqueológicas clásicas, de la Magna Grecia, de las áreas culturalmente helenizadas como Etruria y la propia Pompeya”, sigue explicando el director del Museo de Arte Sacro.

El mundo de los dioses olímpicos Zeus (cielo), Hera (matrimonio), Poseidón (mar), Deméter (agricultura), Afrodita (amor), Ares (guerra), Atenea (sabiduría), Apolo (músicos), Artemisa (cazadores), Hefesto (herreros), Hermes (heraldos); Hestia (hogar) y Dionisio (vino) a los que suele afectar Hades (inframundo) tiene todavía mucho que seguir contando.

Por ello, esta importante exposición estará abierta de 9:00 a 18:00, hasta el 26 de julio, en el caracterizado espacio de la cultura nacional, sito en Manuel Domínguez esquina Paraguarí.

“La entrada es, como siempre, en la modalidad dos por uno, es decir, con una sola entrada se puede visitar la muestra temporaria de Mitos Griegos y la Colección Permanente del Museo con las 97 esculturas barrocas hispano-guaraníes”, apunta Lataza. Aquí su diálogo con Nación Media:

–¿Qué elementos destacan en la colección que se puede ver en el Museo de Arte Sacro?

–Esta segunda exposición temporaria 2026 del Museo de Arte Sacro es una selección de obras de la colección privada del señor Nicolás Latourrette Bo que muestran el desarrollo iconográfico e histórico de los mitos griegos. Desde su origen netamente religioso hasta las derivaciones del Helenismo y el Neoclásico, arribando a la apropiación y reinterpretación que hacemos actualmente de estos antiguos relatos.

–En el afiche de difusión se ve un kuros, ¿qué otras piezas lo integran?

–Además de la cabeza de un kuros griego –figura votiva de un atleta victorioso ofrendada a un templo de la Magna Grecia en el siglo VI a.C– podemos ver obras artísticas y arqueológicas que abarcan un rango de tiempo de 2.500 años. Son representaciones de mitos griegos en distintas formas y soportes, agrupados principalmente en dos periodos históricos: el Helenismo y el Neoclásico. Mencionaré solo algunas. No voy a citar todas las obras expuestas para dar lugar a que la gente las descubra por sí misma visitando la muestra.

Del Helenismo del siglo I se pueden ver, por ejemplo, dos fragmentos de frescos provenientes de Herculano y Pompeya, las ciudades sepultadas por el Vesubio y que muestran la profunda influencia de la mitología helena en la cultura romana.

Por otro lado, del periodo Neoclásico, el resurgimiento y pasión por el arte griego y sus mitos está muy bien representado con una selección de arte aplicado, en donde destaca una pieza de la vajilla creada especialmente para la hermana de Napoleón Bonaparte, principal difusor del neoclasicismo en toda Europa.

Mitos Griegos: del Helenismo al Neoclásico es la segunda muestra temporaria del año 2026 del Museo de Arte Sacro y presenta una selección de obras arqueológicas griegas de 2.500 años de antigüedad que pertenecen a la colección privada de Nicolás Latourrette Bo y se muestran al público por primera vez.

Estas obras fueron adquiridas en 1872 por el español Conde de Luarca y durante 130 años pasaron por varios coleccionistas hasta que fueron finalmente compradas por Latourrette Bo en 1994 y desde entonces están en Paraguay.

Estos mitos, que se fueron desarrollando oralmente hacia la edad de bronce, 5.000 años atrás, tuvieron luego varios procesos históricos de plasmación en obras de arte, de expansión territorial, de renacimientos y reelaboraciones en el arte, la literatura y el pensamiento en general, antes de llegar hasta la cultura popular y poblar nuestro imaginario colectivo con dioses olímpicos y héroes homéricos.

Estos mitos griegos, que nunca fueron del todo olvidados, atravesarán el periodo medieval para influenciar el arte renacentista y el barroco –incluido nuestro hispano-guaraní – y luego tendrán un resurgimiento glorioso en el arte neoclásico expandido por Napoleón a toda Europa.

La increíble riqueza y variedad de la colección privada Latourrette Bo nos permitirá ilustrar estos procesos con una selección de arte aplicado y originales producidos para la propia familia Bonaparte, junto a obras del Museo de Arte Sacro y otras del historicismo griego del siglo pasado”, señala.

Con más 20 años de trayectoria, Luis Lataza, licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Buenos Aires y máster en Museología por la Universidad española de Valladolid, ha creado, renovado y actualizado más de 32 museos en todo el Paraguay.

Desde el emblemático Museo de Arte Sacro de la Fundación Latourrette Bo –del cual es actualmente director académico– ha tenido a su cargo la renovación de grandes museos nacionales como el de Itaipú o el de Yacyretá, además de todos los museos de la Ruta Jesuítica incluyendo el de Trinidad y el de Jesús, entre otros trabajos destacados.

Lataza fue fundador de la Asociación Paraguaya de Museólogos y Trabajadores de Museos y del Congreso Paraguayo de Museología y el diplomado universitario en Museología.

• Texto y fotos: AFP

Madonna, Shakira y Justin Bieber, Robbie Williams, Laura Pausini, Cold Play, Burna Boy, Nicole Scherzinger… No es la cartelera de un megafestival de música, se trata de la final del Mundial de fútbol 2026.

El espectáculo anunciado para la final del Mundial está a la altura de un torneo fuera de lo común: de Tom Cruise a Madonna, pasando por Justin Bieber, Shakira y BTS, el MetLife Stadium, en las afueras de Nueva York, se convertirá este domingo en “el escenario más grande del mundo” durante la final España-Argentina.

Tras cinco semanas y media de competición y 104 partidos en tres países (México, Estados Unidos y Canadá), con la participación por primera vez de 48 selecciones, la Copa del Mundo de fútbol conocerá al final a su campeón.

Pero antes de saber si el ganador será la Albiceleste de Lionel Messi o la Roja de Lamine Yamal, los 80.000 espectadores en el estadio y los miles de millones de telespectadores de todo el planeta verán desfilar a estrellas del “showtime” durante la ceremonia de clausura y luego en el concierto en el entretiempo de una final a la que asistirá el presidente estadounidense Donald Trump.

En el primer acto, que comenzará a las 13h30 local (17h30 GMT) se espera la participación de Tom Cruise. Tras su descenso en rápel en el Stade de France durante el traspaso del fuego olímpico entre París 2024 y Los Ángeles 2028, todavía se desconoce qué número tiene reservado la estrella de Hollywood.

Robbie Williams, Laura Pausini y Nicole Scherzinger, intérpretes del himno oficial “Desire”, también estarán presentes.

El streamer estadounidense IShowSpeed, con 160 millones de suscriptores, y el rapero Post Malone también han sido invitados, mientras que el himno estadounidense será interpretado por la cantante y actriz ganadora del Óscar Jennifer Hudson.

Pero es el segundo acto, un concierto de 11 minutos en el descanso del partido, el que genera más expectativas. El presidente de la FIFA, Gianni Infantino, ha prometido que será “el mayor escenario de todos los tiempos”.

Y en este “halftime show” al más puro estilo Super Bowl, dirigido por el cantante de Coldplay Chris Martin, con un reparto muy internacional e intergeneracional, la estrella estadounidense Madonna, que acaba de sacar un nuevo álbum a los 67 años, compartirá cartel con el canadiense Justin Bieber, el grupo de K-pop surcoreano BTS y Shakira, ya curtida en Copas del Mundo.

Escuchada durante toda la competición, “Dai Dai”, la canción de la colombiana a dúo con la estrella del afrobeat Burna Boy, volverá a resonar en el estadio.

El director de orquesta venezolano Gustavo Dudamel y un coro neoyorquino acompañado por Coldplay también participarán en este concierto, que tiene como objetivo recaudar fondos para un programa a favor de la educación impulsado por la FIFA y la ONG Global Citizen, cofundada por Chris Martin.

La FIFA ha asegurado que el descanso del partido no excederá los 15 minutos que marca el reglamento, con 11 minutos para las diferentes actuaciones y el resto para montar y desmontar el escenario y regar el césped.

Pero en la final del Mundial de Clubes que se disputó hace justo un año en el mismo estadio, la pausa duró algo más de 24 minutos para permitir la celebración de un espectáculo similar.