Netflix se está adentrando más en el territorio del video de formato corto, dominado por TikTok y YouTube, al firmar acuerdos de licencia con un grupo de importantes editoras de medios estadounidenses para ofrecer contenido breve en su plataforma. El gigante del streaming suscribió acuerdos con editoras como Penske Media, BuzzFeed Studios, Condé Nast, Hearst Magazines y People Inc. para incluir una variedad de programación en video sobre noticias, estilo de vida, celebridades y contenidos instructivos.

El acuerdo se dio a conocer el martes en el medio de noticias de entretenimiento Variety, propiedad de Penske Media y que aportará contenido dentro de este arreglo. Hearst confirmó el acuerdo con Netflix a la AFP, pero no ofreció más detalles. El contenido —que abarca episodios de alrededor de dos minutos hasta 20 minutos o más— empezará a lanzarse el 3 de agosto para suscriptores en Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Irlanda, Australia y Nueva Zelanda.

Los acuerdos llevan a la plataforma de Netflix marcas reconocibles de medios digitales y en papel, entre ellas Vanity Fair, Vogue, Rolling Stone, Bon Appétit, People y Variety. Las personas “no solo quieren ver una serie o una película y pasar a otra cosa: quieren seguir explorando las historias y las personalidades que aman mucho después de que aparezcan los créditos finales”, dijo John Derderian, vicepresidente de series de animación y televisión infantil y familiar de Netflix.

El impulso hacia las editoras llega en un momento en que Netflix enfrenta una presión creciente por parte de plataformas que han transformado la manera en que el público consume video.

YouTube superó a Netflix en tiempo promedio de visualización diaria en 2025, según la firma de investigación Digital i, citada por TechCrunch.

TikTok comenzó a recortar distancias en 2024, cuando los adultos estadounidenses pasaban casi tanto tiempo en la aplicación como en Netflix, de acuerdo con datos de eMarketer.

Fuente: AFP.

El actor, director y productor de cine George Clooney será distinguido con el León de Oro honorífico a toda su carrera en la próxima edición de la Mostra de Venecia, informaron ayer lunes los organizadores del festival. Clooney, de 65 años, declaró que recibir el premio le supone un “tremendo honor”.

“Eso probablemente significa que soy viejo, pero lo aceptaré”, dijo en un comunicado divulgado por el festival, que este año tendrá lugar del 2 al 12 de septiembre. El jurado de la 83ª Mostra de Venecia estará encabezado por la actriz estadounidense Maggie Gyllenhaal. Clooney, conocido también por su activismo político y su trabajo humanitario, asiste con frecuencia al certamen veneciano.

El actor “ha explorado diversos géneros con una versatilidad notable”, destacó el director del festival, Alberto Barbera, citando, entre otras, “Syriana” (2005), película por la que fue galardonado con el Óscar al mejor actor de reparto, “Ocean’s Eleven”, “Gravity” y “Los descendientes”. Barbera se refirió a Clooney como un “artista completo y carismático, apasionado y original”.

Fuente: AFP.

La actriz virtual Tilly Norwood, cuya aparición causó revuelo en Hollywood a finales del año pasado, será la “protagonista” de un largometraje, anunció el lunes el estudio Particle6, responsable del este filme que será producido en parte con inteligencia artificial. La película se titula “Misaligned”, en referencia a al concepto de alineación de la IA, que consiste en enseñar a las máquinas para que se ajusten a los valores y objetivos humanos.

Al ser consultada por la AFP, una portavoz de Particle6 indicó que aún era demasiado pronto para hablar de la distribución de la película, ya sea en salas o en streaming, o de una fecha de estreno. El estudio indicó que en el proyecto trabajarán profesionales de la industria tradicional del cine y la televisión, como guionistas, técnicos y actores reales.

“La IA puede ser el soporte de una ficción de calidad, pero solo si integra de forma sustancial los conocimientos, las competencias y el criterio humanos”, explicó el lunes la directora de esta empresa británica, Eline van der Velden, creadora de Tilly Norwood, citada en un comunicado. Esta actriz de IA, con el aspecto de una veinteañera pelinegra, se hizo famosa con la publicación en la red de un video promocional en julio de 2025.

“Queremos que Tilly sea la próxima Scarlett Johansson o Nathalie Portman”, declaró entonces su creadora. Estas palabras crearon conmoción en Hollywood, que antes había denunciado el uso de imágenes de actores reales para para generar los modelos de IA. La polémica llevó a Van der Velden a asegurar que su creación “no era un sustituto de un ser humano”.

“Nuestra ambición con Tilly Norwood siempre ha sido mostrar a la industria creativa lo que era posible con la IA en un momento dado”, afirmó el lunes la directora de Particle6. Los estudios de la industria de Hollywood llegaron a un acuerdo con el sindicato de actores SAG-AFTRA sobre el uso de la IA en las producciones.

Fuente: AFP.

“Take Me Home, Country Roads” de John Denver, una canción folk de 1971, se convirtió en el himno no oficial de Estados Unidos en el Mundial, entonado por decenas de miles de personas al final de los partidos de esta selección anfitriona. Mientras los festejos por los 250 años de Estados Unidos organizados por el presidente Donald Trump atraen a multitudes partidistas, los estadios del Mundial se llenan de aficionados unidos por una canción asociada a un país menos polarizado.

“Todos pueden cantarla en armonía”, comentó Drew Bastinelli, que viajó desde Oregón para asistir a las celebraciones del 4 de julio en Washington. Para Doug Hartmann, profesor de sociología en la Universidad de Minnesota, el atractivo radica en la manera en que evoca “una época más amable y más sencilla, con menos conflicto y división”.

La Federación de Fútbol de Estados Unidos había incluido el tema en una lista de canciones propuesta a la FIFA para emitir después de los partidos. También figuraban “Livin’ on a Prayer” de Bon Jovi, y “Sweet Caroline” de Neil Diamond. “Buscábamos canciones que fueran representativas de artistas estadounidenses y que también sirvieran para que la multitud cantara a coro”, dijo el portavoz de la selección de Estados Unidos, Michael Kammarman.

La ejecutiva del Mundial 2026 Amy Hopfinger eligió finalmente la canción de Denver para cerrar la victoria estadounidense por 2-0 sobre Australia el 19 de junio. Apenas sonaron las primeras notas, el canto del público, de 66.925 espectadores, acalló los altavoces.

La escena se repitió tras el triunfo ante Bosnia y Herzegovina el 1 de julio, que clasificó a Estados Unidos para los octavos de final. Ese partido registró una audiencia récord de 33,5 millones de televidentes en el país. “Soy argentino al 200 %”, pero “cuando esa canción empieza a sonar en el estadio, es imposible no cantarla”, afirmó el DT de la selección estadounidense, Mauricio Pochettino.

Esa reacción se llama “efervescencia colectiva”, explicó Jeffrey Montez de Oca, profesor de sociología en la Universidad de Colorado en Colorado Springs. “Cuando uno canta en un estadio con miles de otras personas, se siente parte de algo más grande”, dijo. “Es similar a una experiencia religiosa”. La selección de fútbol estadounidense representa el abanico de la inmigración en ese país.

“La diversidad del equipo, y la fuerza que esta diversidad genera, es simbólicamente importante en medio de un momento de fuerte reacción política en Estados Unidos en torno a derechos y libertades básicos”, señaló Jules Boykoff, profesor de ciencias políticas en la Pacific University.

El clásico de John Denver ya trascendió los partidos de la selección estadounidense. Los organizadores la utilizan durante el torneo incluso cuando el equipo anfitrión no está en la cancha. Para muchos aficionados, se ganó un lugar en la cultura futbolística del país.

“A todo el mundo le encanta esa canción”, dijo Andy Byford, un inglés en St. Petersburg, Florida, que la cantó después del partido Inglaterra-Ghana. Corearla es “una experiencia clásica estadounidense”, aseguró.

Fuente: AFP.