El director de cine de animación español Coke Riobóo estuvo brindando talleres en nuestro país sobre las técnicas y las posibilidades que ofrece este formato audiovisual para la comunicación y la educación sobre temas sensibles en un lenguaje más amable y ameno. Músico, compositor y animador, dirigió películas y comerciales y ganó un premio Goya, máximo galardón del cine español.

• Por Jorge Zárate
• jorge.zarate@nacionmedia.com
• Fotos: Gentileza / Christian Núñez

El director de cine de animación español Coke Riobóo desarro­lló en las dos primeras sema­nas de este mes un impor­tante taller de la técnica del stop motion con singular éxito en el Centro Cultural de España Juan de Salazar (CCEJS) de Asunción.

“La animación foto a foto para hacer mover objetos inanimados puede reflejar inquietudes políticas, per­sonales y sociales, y es un medio extraordinario para tratar temas comprometidos y espinosos con una variedad de técnicas”, definió el autor de “El viaje de Said”, corto ganador del Premio Goya en 2006.

En dicho taller ofreció un panorama de las herramien­tas tecnológicas y softwares profesionales existentes para la creación de piezas anima­das, cómo crear los persona­jes, cómo crear los decora­dos con materiales variados y dio indicaciones para pla­nificar un cortometraje y una introducción sobre pospro­ducción.

Aquí su diálogo con La Nación/Nación Media:

–Empecé en el mundo de la animación por pura casuali­dad, trabajaba de músico pro­fesional hasta el año 2000 y en el verano se suspendió una gira que iba a hacer con una banda y quedé en casa varado sin nada que hacer.

Así empecé a hacer pruebas con una camarita chiquita de vídeo. Y a partir de ahí, des­pués de tres meses haciendo pruebas, realicé un primer cortometraje muy amateur, muy casero, que ganó muchí­simos premios y, bueno, pues decidí que era una vía intere­sante para poderme expre­sar artísticamente porque daba salida también al gusto que siempre he tenido por el modelaje, por la pintura, por el dibujo... Y también la posibilidad de contar histo­rias de una manera más pro­funda, real y exacta. Enton­ces, gracias a eso empecé a trabajar. Hice varias cositas muy amateurs hasta “El viaje de Said”, con el que gané el premio Goya. Y a raíz de ahí, pues ya la cosa fue rodada y empezaron a ofrecerme tra­bajos y a poderme mantener un poco como animador y como director en la industria.

–Pues creo que es importan­tísimo. Acá no sé cómo estará, pero allá en España todos los chavales tienen tablets, tie­nen teléfonos, pero no se da educación visual, alfabetiza­ción visual en la escuela. En parte yo creo que puede ser también un poco por man­tener a la gente en la ignoran­cia porque la incultura hace a las personas más maleables, más manejables. Creo que es superimportante crear un espíritu crítico y crear una conciencia crítica de las nue­vas generaciones a través del audiovisual. Y que ellos tam­bién sepan leer entre líneas la información visual que les entra constantemente. Es muy complicado porque lo que se consume suele tener muy poca calidad y ser muy inmediato. Entonces, luego cuesta mucho poder ver una peli de autor, películas que tengan ritmos diferentes a las de Marvel o las pelis de acción donde hay un cambio de plano cada dos segundos.

–Formarse audiovisual­mente es fundamental y, a nivel social, por supuesto, hay que reivindicar la herra­mienta audiovisual, en mi caso la animación, como medio también para denun­ciar ciertas situaciones socia­les, económicas y políticas, de una manera amable, de una manera divertida o de una manera distinta, a lo que sería el expresarlo en medios de comunicación, ya sea en periódicos, telediarios y esto.

–En principio me permitió dedicarme a la animación.

Es una historia que, a pesar de no ser marroquí, conté muy de cerca porque llevaba muchísimos años viajando a Marruecos. Cuando empecé a idearla en 2000 y a reali­zarla en 2005 el problema de la migración estaba muy fuerte, pero sobre todo era gente que migraba de Arge­lia y de Marruecos, del norte de África hacia España por el estrecho de Gibraltar. Todos querían cruzar, jugarse la vida y algunos de ellos murieron en el intento. Entonces, esta situación me marcó muchí­simo y decidí que tenía que hablar de alguna manera de este problema, pero no podía denunciarlo o hablar de ello de una manera muy directa.

–A través de un cuento casi infantil, un poco inspirado en el relato de Pinocho, de Carlo Collodi, traté de contar esta historia de una manera suavi­zada, con un toque de humor, negro a veces, un tanto tam­bién crudo y fuerte. Triste­mente, este problema no solo no desapareció, sino que ha ido creciendo y es aprove­chado por ciertos sectores de la política más ultra para cargar las culpas de la econo­mía y de la falta de trabajo en la migración, cosa que no es para nada así. Es muy triste aprovecharse de personas con esta necesidad para hacer política de esta manera tan ruin y tan baja.

–Sí, por suerte. Estoy muy orgulloso porque desde el principio se estuvo proyec­tando en festivales sobre la migración, en eventos de oenegés y ahora mismo en España es una película que se utiliza en casi todas las escuelas públicas como mate­rial didáctico para hablar sobre estos temas: la xeno­fobia, el racismo, el miedo al otro, el miedo al de afuera. Es un material que compró el Ministerio de Cultura y, por supuesto, lo doné a Cruz Roja, a la Agencia de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR) y a todos los que tra­bajan con migrantes. Siempre que me piden proyectarlo en algún tipo de evento de con­cienciación pues tienen licen­cia libre para usarlo.

–La música es el arma secreta y para mí juega un rol superim­portante. Cuando creo mis historias, a veces parto desde la música hacia la animación y otras veces parto desde la ani­mación a la música. Para crear “El ruido del mundo” adapté un sistema que ya estaba bas­tante inventado, que es ani­mar con partitura, darle una equivalencia a los fotogramas y a las corcheas y a las semicor­cheas para poder encontrar la sincronía perfecta con los fotogramas. Esto me permi­tió poder afinar muchísimo y animar de una manera muy musical. Para mí es superim­portante, compongo la música de todos mis cortometrajes, es casi un 30 o un 40 % del resul­tado final de una película.

–¡Muchísimo! Llevo años trabajando como profesor de animación. Desde los ini­cios de mi carrera tuve la oportunidad de ser maestro en la escuela oficial de cine de la Comunidad de Madrid. Y a partir de ahí también he seguido desarrollando muchos cursos por todo el mundo. He estado en varios países africanos, en Asia y, por supuesto, acá en Latinoa­mérica. Y casi todos de mano de la Agencia de Coopera­ción Española, del programa Acerca y de otras modalida­des de cooperación.

–Creo que es darle una opor­tunidad a gente que no sabe cómo funciona esta técnica que se adapta muy bien a las posibilidades de cada per­sona. A gente que a lo mejor no sabe dibujar bien o no sabe modelar bien les permite hacer animación con obje­tos, con comida, con perso­nas, con cualquier cosa que pueda ser susceptible de ser fotografiada. Y entonces te permite abrir una puerta, una herramienta de expre­sión muy potente para la gente. Y sé que allá donde voy plantamos alguna semi­llita y luego, a lo largo de los años, veo cómo esa semi­lla va creciendo. Y estoy en contacto con muchos de los alumnos que he tenido a lo largo de estos 20 años traba­jando con este tipo de talleres y de cursos. Y para mí es un orgullo ver que hay gente que va evolucionando y va consi­guiendo unas películas y un nivel creativo muy potente.

–Para mí es fascinante el poder viajar alrededor del mundo y me ayuda tam­bién a ver un poco distintas maneras de crear, de pensar el imaginario común de cada lugar, en las tradiciones, la cultura oral que hay en cier­tos sitios donde no hay tanta influencia de los mass media y de las grandes corporacio­nes o del manga y el animé japonés. Entonces ves sitios donde esa influencia no es tan fuerte y ves unas creaciones y maneras de armar las histo­rias muy bonitas. Yo aprendo muchísimo con estas expe­riencias. A veces diría que más que mis propios alum­nos. Lo que ellos me pueden ofrecer para ver una variedad tan amplia en haber estado en países tan distintos como Mozambique, Guinea Ecua­torial, Etiopía, Egipto, Jor­dania, Irán, Turquía. Luego, en Latinoamérica estuve en Cuba, Venezuela, México, por supuesto acá. Es mi primera vez en Paraguay y para mí fue una experiencia fascinante y superenriquecedora.

–He visto poco cine en Para­guay, pero he estado escu­chando bastante música folclórica, de fusión, fui al Festival Mundial de Arpa. He visto la película “Siete cajas”, pero cuando regrese a España buscaré la música y el cine que me recomen­daron para ver. En lo que hace a los alumnos que he tenido en el taller, les veo con muchas ganas y mucha pasión. Es verdad que hay un poco de falta de conoci­miento acerca de esta téc­nica, pero sí que algunos ya conocían y que tienen una destreza especial.

–Yo espero que acá también sirva para poder abrir una puerta y que empiece a des­pegar un poco más la anima­ción paraguaya en la técnica de stop motion, aunque por supuesto ya había ejemplos. Creo que hay mucho talento acá y hay que explotarlo más. Sobre todo estaría bien que el cine y en concreto el cine de animación tuviesen más ayu­das para poder realizar estas películas, porque son proce­sos muy largos que requieren de un poquito de esfuerzo y de ayuda monetaria para poder realizarlos.

El Centro Cultural de España “Juan de Salazar” (Herrera y Tacuary) ofrecerá una jornada especial de puertas abiertas, denominada #TekoJuande, este sábado 19 de octubre, en horario de 15.00 a 22.00, con música en vivo, teatro, performances, danzas, talleres, intervenciones artísticas y una exposición de obras inéditas de artistas. El acceso es gratuito.

Esta nueva propuesta es una jornada especial realizada en el marco del programa cultural “Aires de España”, impulsado por la Embajada de España. El TekoJuande nace inspirado del guaraní Teko, que significa el ser o estar, la forma o estado de vivir. En este caso el centro cultural, comúnmente llamado el Juande o el Salazar es también llamado “la casa de todas/os”, y es que, en casi 50 años de existencia, ha sido lugar de innumerables acontecimientos históricos de varias generaciones de artistas.

La fiesta cultural que arranca con teatro infantil, integra conciertos, performances, talleres de danza, de cócteles y cocina española, de fotobordado, con artes gráficas como estampación, serigrafía y stencils en directo. Además de una visita guiada por la arquitectura y la historia del centro cultural.

Durante toda la jornada habrá visitas pedagógicas al museo, intervención de un mural sobre cómo imaginar el barrio, y como broche de oro, la inauguración de una exposición escenográfica que integra obras nunca expuestas de grandes artistas referentes del arte en Paraguay que son parte del acervo del centro cultural.

- 11.00 / Sala de exposiciones / Teatro infantil “Gaia agua. Una fábula sobre el cuidado del agua” de Bochín Teatro.

- 12.00 / Patio / Taller de cocina española (con inscripción), con Carmen Del Sol García y la Cafetería Jopará.

- 15.00 a 16.30 y 16.30 a 18.00 / Taller de danza (con inscripción) “Jeroky Joa. Danza urbana y contemporánea”, Con Montse Andrada y Suyay Castro.

- 15.00 / Patio / Impresión en vivo ¡Traé tu remera! Serigrafía, instalación con Ruth Flores.

- 15.00 / Patio / Impresión en vivo ¡Traé tu remera! Stencils con Melissa Cabrera.

- 15.30 a 18.00 y 19.00 a 20.00 / Patio. Dj Mr. Mago.

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- 17:00 a 20:00 / Biblioteca. Micrófono abierto de poesía. Con el Club de Lectura “Voces femeninas de la literatura hispanoamericana”.

- 17.30 / Sala Taller / Taller de Fotobordado (con inscripción), con Raquel Rivaldi, de El ojo salvaje.

- 17.30 y 18.30 / Visita guiada (con inscripción) por la arquitectura y las instalaciones, con el arquitecto Javier Corvalán.

- 18.00 / Instalación sonora. Re-cuerda su sombra, inauguración de la intervención site-specific de Katia Magma, Margarita Cardozo y Eretz Toledo.

- 18.00 / Concierto de Gabriel Sasanuma Ensamble.

- 18.30 / Auditorio / Artes Visuales, exposición escenográfica “La caja de las inéditas”, obras nunca expuestas del acervo del centro cultural. Curaduría de Luis Vera y equipo del CCEJS.

- 19.00 / Taller / Patio (inscripción previa) / Cócteles españoles a cargo de la Academia Paraguaya de Coctelería.

- 19.00 y 19.45 / Teatro-instalación “Cápsula 1″ del elenco Casa Diversa y En Borrador... Teatro en construcción.

- 19.30 / Danza “Hermanas” del elenco Alas Abiertas.

- 20.00 / Concierto de Chino Corvalán Trío.

- 21.00 / Baile. Dj Ilragazzo.

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Además, durante todo el día habrá lectura escenográfica de poemas desde el púlpito de la Biblioteca Las SinSombrero, visita al Museo Josefina y Julián, exposición de Julio “Jota” Marini, exposición La caja de los inéditos.

Por otra parte, se darán a conocer las principales líneas de acción de la cooperación cultural, los ejes prioritarios, programas y el procedimiento para aplicar las propuestas o iniciativas de la ciudadanía para la Programación Cultural 2025 del centro.

Todas las actividades son de participación libre y gratuita. Los talleres son bajo previa inscripción a través del formulario. Para ampliar información sobre el Juande y las actividades consultar en la web www.juandesalazar.org.py.

El ganador del premio Goya por el cortometraje “El viaje de Said” (2006), Coke Riobóo se encuentra en Asunción compartiendo sus experiencias en el cine de animación, en el marco de la tercera edición de “Aires de España”, una serie de eventos durante octubre, que la Embajada de España en Paraguay organiza en torno a la Fiesta Nacional de España, el 12 de octubre.

“Animate” se denomina el taller de stop motion en el Centro Cultural de España “Juan de Salazar”, que ofrece un panorama para la creación de piezas animadas, indicaciones para planificar un cortometraje y una introducción sobre la postproducción. Esta actividad culminará el sábado 12 de octubre, a las 17:00, en el Puerto de Asunción, con la exhibición de los cortos animados realizados.

Además, la semana pasada, el realizador español compartió talleres con estudiantes del Instituto Profesional de Artes y Ciencias de la Comunicación (Ipac), así como de la Universidad Columbia, con proyección de sus cortos “Mad in Xpain” (2019), “Made in Spain” (2016), “El ruido del mundo” (2013), así como el galardonado “El viaje de Said” (2006).

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Este año, “Aires de España” ofrece un abanico de actividades que prometen acercar a la ciudadanía paraguaya a la riqueza cultural español a través de una amplia oferta cultural, gastronómica y deportiva, con acceso libre y gratuito. Entre los eventos más destacados se incluyen:

Visitas guiadas al Palacete Peris (17 y 21 de octubre): Los visitantes podrán conocer la nueva sede de la Embajada de España en Paraguay, inaugurada por Su Majestad El Rey en agosto de 2023, a través de visitas guiadas gratuitas, previa inscripción.

Fiesta del Cine Español: Especial Premios Goya (4-31 de octubre): Una selección de las películas españolas más exitosas, como “Alcarrás” y “Cinco lobitos”, acompañada de un espacio profesional sobre cine de animación con Coke Rioboó, ganador de un premio Goya.

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Semana de la Gastronomía Española (24 al 27 de octubre): Tras el éxito del año pasado, se llevará a cabo la II Ruta de la Tapa en Asunción con una veintena de restaurantes participantes para conocer algunos de los platos más destacados de la gastronomía española, con promociones en comida y bebidas, espectáculos en vivo, concursos y mucho más.

Presentación del nuevo Marco de Asociación País: un documento estratégico que guiará el trabajo de la Cooperación Española hasta 2028, enfocado en las prioridades acordadas con Paraguay.

El Centro Cultural de España Juan de Salazar: De Dentro Hacia Afuera (19 de octubre): El JuanDe abrirá sus puertas al público con una programación especial que incluye música en vivo, visitas guiadas y la inauguración de su Café Japará.

Programa completo: https://www.exteriores.gob.es/Embajadas/asuncion/es/Comunicacion/Noticias/Paginas/Articulos/Programa-Aires-de-Espa%C3%B1a-2024-.aspx.

Cine, deportes, ferias, música, gastronomía...un octubre lleno de actividades para toda la familia llega con la segunda edición de Aires de España, el programa de eventos especiales organizado por la Embajada en Asunción, celebrando la Fiesta Nacional de España o Fiesta de la Hispanidad, que se conmemora cada 12 del décimo mes. La legación española, encabezada por la embajadora Carmen Castiella Ruiz de Velasco, presentó oficialmente las actividades que están previstas en la agenda festiva que iniciará el miércoles 4 y se prologará hasta el domingo 29.

“Este programa lo hacemos con dos objetivos y uno de ellos es acercarnos un poquito más, España a Paraguay, al conjunto de los paraguayos, porque todas las actividades son abiertas al público y lo que buscamos, precisamente, es esa cercanía. Por otra parte, poner en valor unas relaciones bilaterales que son excelentes, esa sintonía que se ha puesto de manifiesto de manera evidente con la participación de Su Majestad el Rey en la ceremonia de traspaso presidencial del pasado 15 de agosto y que abre una nueva etapa de cordialidad y de hermandad entre España y Paraguay”, expresó la embajadora Castiella Ruiz en la conferencia de prensa que ofreció en su residencia.

La diplomática destacó que Aires de España es un programa de actividades “y de puesta en valor también de nuestra cooperación para el desarrollo, de actividades gastronómicas, actividades lúdicas que hacemos con el impulso de todas las oficinas de la Embajada y que hacemos también gracias a toda la comunidad española que hay aquí en Paraguay con las distintas actividades que hacen a través de la Casa de España y la Asociación de la Mujer Española”. Igualmente, resaltó la adhesión de las distintas empresas españolas radicadas en nuestro país “y también de las empresas paraguayas que apuestan por productos españoles”, añadió, al tiempo de mostrar las numerosas marcas que han dicho sí a la iniciativa.

GASTRONOMÍA

A propósito de la importancia de la participación empresarial para el éxito de Aires de España, Arcadio Martínez, agregado comercial de la Embajada, detalló que esta actividad es propicia para la promoción de los productos españoles. “Nuestra principal actividades es divulgar, promocionar e impulsar el consumo de productos españoles en Paraguay y apostamos mucho por la gastronomía, comidas y bebidas de España, porque es un activo muy importante de nuestro país. Somos conocidos como un país con una gastronomía importante en el mundo, tanto la tradicional como la más moderna, y queremos reflejar eso en este mes de octubre en Asunción”, enfatizó.

Entre otras cosas, puso en relieve la “Semana de la Gastronomía Española” que será del 7 al 16 de octubre, en DeliMarket del Shopping del Sol, con degustación y cocina en vivo con un chef español, promociones y descuentos en productos con etiqueta española, y espectáculos musicales; una actividad que estará abierta a todo público. Mencionó que las diferentes marcas y empresas también estarán presentes con activaciones en la tradicional recepción por la Fiesta Nacional que ofrecerá la Embajada de España, en la residencia de la embajadora, el próximo miércoles 11, exclusiva para invitados especiales.

“Una actividad nueva que tendremos este año es la Ruta de la Tapa, del 26 al 29 de octubre, en 17 restaurantes de Asunción que van a ofrecer promociones y menús especiales, shows españoles también en algunos casos. Las tapas españolas son pequeños platos que pueden ser muy sofisticados o simples, pero muy tradicionales en la gastronomía española. Lo que queremos es que sea una ruta por España, pero sin salir de Asunción”, apuntó.

FIESTA EN EL JUANDE

Los eventos culturales son una parte sustancial de Aires de España, y la institución referente de la cooperación española en ese ámbito en Asunción, el Centro Cultural Juan de Salazar, tendrá una participación muy activa en estas celebraciones. Su directora, Laura Mesa, habló sobre las diversas propuestas para el mes festivo, destacando la invitación para el Cine Español a la Fresca que será un homenaje al centenario de uno de los artistas ícono de España, Lola Flores, y con motivo del Día del Cine Español. Será el viernes 6, a las 20:00, y estará abierto a todo público, en el centro cultural ubicado en Tacuary y Herrera del centro de Asunción.

Entre tanto, el sábado 21 de octubre, de 10:00 a 22:00, el Juande tomará la calle Tacuary para una gran fiesta abierta al público en general, con una ambientación de tipo taberna que ofrecerá tapas y cervezas españolas. Mesa destacó que habrá una ventana vecinal en procura de un acercamiento con los habitantes del barrio en el que se asienta la institución que lleva más de cuatro décadas en el país. También habrá una ecografitería y se juntarán ropas y alimentos para comunidades indígenas del Chaco. A todo ello se sumará una feria de artesanía, un taller infantil de pintura de abanicos, un taller de fotografía homenaje a Ouka Lele, una clase de collage, etc. en una jornada divertida que será musicalizada por Dj sets.

Y, como cierre del festejo El Juande ¡ A la calle! , el artista español Jonathan Pocovi ofrecerá un concierto, una retrospectiva del Vals de los Desobedientes, su tercer y último álbum que llama a una rebeldía alegre por la vida con sonidos próximos al jazz. Será a las 20:00, de ese sábado 21, con entrada libre y gratuita.