Todas las producciones en cartelera participan de la 9.ª edición de los Premios Edda de los Ríos al Teatro en Asunción, certamen que este año incorpora las categorías de stand up y obras presentadas en Gran Asunción. Las inscripciones permanecen abiertas para aquellos elencos que prevean estrenos hasta el 31 de diciembre de 2026, sin un número mínimo de funciones requerido para la temporada. Para conocer los requisitos de participación o revivir la gala de la 8.ª edición, el público y la comunidad artística pueden ingresar al portal oficial www.premiosedda.org o seguir las novedades en las redes sociales de la organización.

Esta semana estrena Oveja Negra, una propuesta escrita y dirigida por Nataly Valenzuela con las actuaciones de Ana Banks y Violeta Balbuena. La obra aborda la convivencia entre Cristina, devota de la Virgen de Caacupé, y Valeria, una joven atea y defensora de su soltería. Entre el calor asunceno, cortes de luz y reflexiones compartidas, una discusión cotidiana expondrá sus heridas sobre la fe, el amor, la familia y las expectativas sociales. Las funciones son los miércoles a las 20:00 en La Correita de Sala La Correa (Prof. Dr. Luis A. Garcete y Don Bosco), con entradas a G. 80.000 (o 2 por G. 120.000 en venta anticipada).

Sigilos Teatro Experimental estrenó el jueves Dispositivos Vinculados, con idea y dirección de Julio Romero y codirección de Natalia Tibiletti. La propuesta reflexiona sobre la fragilidad de las relaciones en tiempos de hiperconexión virtual y plantea qué sucede cuando las pantallas desaparecen, invitando a recuperar la presencia física y el encuentro real. El elenco lo integran Sol Mazacote, Grecia Fernández, Natalia Tibiletti, Ovidio Cabrera, Rafael Cantaluppi, Anchi Flores y Claudio Orrego. Se presenta en Casa Sigilos (Palma 751 c/ Ayolas) los jueves y viernes a las 20:30, y domingos a las 20:00, con entradas en boletería a G. 100.000.

Continúa en cartelera la comedia Terapia de Parejas, escrita por Andrea Sánchez y dirigida por Cyn Dávalos. La obra sigue a Laura y Martín, junto con Mónica y Beto, dos parejas que acuden al consultorio de la excéntrica Dra. Vega para intentar salvar sus relaciones. Mediante dinámicas insólitas, intercambio de roles, aplicaciones de citas e intervenciones inesperadas, el montaje expone con humor las crisis cotidianas de la convivencia. Actúan Inocencia Fernández, Joel Venialgo, Juan Reyes, Romi López, Marce Lamas, Marcos González y Teresa Barriocanal. Las funciones son los sábados a las 20:30 y domingos a las 20:00 en Teatro Casa Mayor (Malutín y Guido Spano), a G. 80.000 en puerta.

Dirigida por Jorge Báez y escrita por Guillermo Hermida, la comedia dramática Nadie vuelve porque sí se presenta los viernes y sábados a las 21:00 y domingos a las 20:00 en Arlequín Teatro (Antequera 1061). Ambientada en agosto de 2006, el día del estreno de la película Volver, la historia muestra a Agustina, recluida tras la muerte de su compañero Tobías. El sorpresivo regreso de su amor desencadena una trama con ironía, ternura y un toque de absurdo. El elenco está compuesto por Sonia Amarilla, Fran Gubetich, Fabu Olmedo y Mauri Martínez, con entradas a G. 120.000 los días de función.

El unipersonal escrito, dirigido e interpretado por Lali González continúa sus presentaciones en la Sala 5 del Cine Villa Morra (Mcal. López y Charles de Gaulle). La propuesta aborda con humor y sin idealizaciones los desafíos cotidianos de la maternidad y la vida familiar, desde las tareas del hogar hasta los grupos de WhatsApp escolares. Combinando stand-up y elementos audiovisuales, la actriz invita a reírse de las exigencias del rol profesional, materno y personal. Las funciones son los viernes y sábados a las 21:00 y domingos a las 20:00, con entradas desde G. 96.000 en Ticketea.

Bajo la dirección de Roberto Cardozo, todos los martes de octubre a las 20:00 sube a escena el clásico de Federico García Lorca en La Correita de Sala La Correa. La puesta explora el encierro, la libertad y las tensiones familiares a través de nueve mujeres confinadas en un mismo espacio. El elenco reúne a Marisa Cubero, Meche Rivas, Jazmín Mello, Leticia Sosa Luraghi, Kiara Nicora, Gabriela Báez, Jannine Lesme, Rebeca Salemma y Anna Wickzén. Las entradas tienen un valor de G. 70.000 en compra anticipada y G. 100.000 en boletería.

Ganadora en los Premios Edda a Mejor Obra de Comedia y Mejor Actor en Papel Principal para Ariel Galeano, la obra Psicópata regresa en una única función este viernes a las 21:00 en Sala TIAtro (Avda. España 611 c/ San José). Este unipersonal del dramaturgo uruguayo Fernando Schmidt, dirigido por Marcela Gilabert, propone una mirada ácida sobre la violencia y el morbo mediático al relatar la historia de un asesino serial cuyos crímenes son adaptados por una plataforma de streaming. Apta para mayores de 13 años, las entradas tienen un costo de G. 80.000 en puerta.

El mercado cinematográfico paraguayo experimentó un marcado contraste de rendimiento entre los meses de agosto y septiembre de 2026. Agosto registró un repunte de +59 % en comparación con el mismo periodo del año anterior, impulsado por el fenómeno comercial de “Spider-Man: Un nuevo día”, que convocó casi 160.000 espectadores en ese mes y ya bordea los 210.000 tickets acumulados en 11 semanas en cartelera. Sin embargo, la tendencia se revirtió drásticamente en septiembre, que devolvió la gentileza con un desplome del 50 % en la asistencia interanual, producto de una oferta sin títulos de gran peso masivo, señala el informe del consultor de cine Juan Pablo Orellana.

La concurrencia a las salas durante septiembre de 2026 alcanzó apenas 78.956 espectadores, frente a los 157.553 tickets vendidos en el mismo mes de 2025. Esta importante retracción ocurrió a pesar de haber sumado 10 estrenos más a la cartelera (48 títulos frente a los 38 del año anterior). Mientras que septiembre de 2025 contó con lanzamientos de mediano alcance como “El conjuro 4: Últimos ritos”, la oferta de este año no logró traccionar público masivo. De hecho, la producción más vista del mes volvió a ser “Spider-Man”, con modestas 14.911 entradas, mientras que “Resident Evil: Noche Cero” apenas sumó 14.000 tickets y 38 de los 48 filmes exhibidos no llegaron a los mil espectadores.

A nivel financiero, la recaudación de septiembre alcanzó los Gs. 2.679.554.520, con una fuerte concentración de audiencia en pocos títulos. El Top 5 de películas acaparó el 68 % de la venta total de entradas, mientras que el Top 10 concentró el 88 %. En el ámbito de la producción local destaca la película “Timoteo, el loro que se volvió santo”, que acumuló 11.520 entradas y continúa su corrida comercial en salas. En cuanto a la distribución territorial, los complejos de Asunción y Gran Asunción lideraron la asistencia con el 60 % y 22 % del mercado respectivamente, seguidos por Ciudad del Este (11 %) y Encarnación (5 %).

El escenario comercial mostró un claro liderazgo de ciertos circuitos de exhibición y sellos distribuidores. Cinemark encabezó la preferencia de los espectadores con el 44 % de los tickets comercializados, seguido por Cinemapop con el 28 %, Cinecenter con el 10 % y Filmagic con el 9 %. Por el lado de la distribución de material en salas, Filmagic y Starmovie dominaron ampliamente el mercado al capturar el 40 % y el 38 % de la cuota de entradas vendidas en el país, respectivamente.

Las perspectivas para los meses de octubre y noviembre anticipan un periodo de baja actividad en la taquilla nacional debido a una cartelera cargada de títulos menores. La falta de tanques comerciales mantendrá en calma el negocio de la exhibición hasta mediados de diciembre. La gran apuesta del sector para reactivar el flujo de espectadores está fijada para el 17 de diciembre, fecha en la que coincidirán los esperados estrenos de “Avengers: Doomsday” y “Duna: Parte Tres”, títulos llamados a dinamizar la facturación en el tramo final del año.

A pesar de la caída puntual observada en septiembre, el balance anual del negocio cinematográfico en Paraguay conserva cifras positivas en el acumulado. De enero a septiembre de 2026, las salas de cine locales registran un total de 1.105.701 tickets vendidos, lo que representa una ligera variación positiva del +1 % frente a las 1.095.182 entradas contabilizadas en el mismo lapso de 2025. El sector confía en que los potentes estrenos programados para fin de año permitan cerrar el ejercicio anual levemente por encima del registro anterior.

• Por David Sánchez, desde Madrid (España), X: @tegustamuchoelc (*).

Iberseries & Platino Industria convierte a México en País en Foco de su sexta edición. Más de 150 profesionales mexicanos participan en un encuentro que pone el acento en los incentivos, el talento y la infraestructura de un mercado que quiere reforzar su capacidad para producir proyectos completos. José Miguel Álvarez Ibargüengoitia, nuevo director general de EFD Studios México, observa este proceso desde una posición singular: después de 13 años en IMCINE, ahora lo hace desde la industria privada.

México llega este año a Madrid con algo más que una delegación. Llega con una pregunta: cómo transformar su capacidad para atraer rodajes en una industria preparada para desarrollar y completar producciones audiovisuales dentro del país.

Es el planteamiento que atraviesa su presencia como País en Foco de Iberseries & Platino Industria 2026, que se celebra del 29 de septiembre al 2 de octubre en Matadero Madrid. La edición reúne a más de 2.800 profesionales de 54 países y cuenta con más de 150 profesionales mexicanos acreditados.

Entre ellos está José Miguel Álvarez Ibargüengoitia, recién incorporado a la dirección general de EFD Studios México. Su trayectoria permite recorrer algunas de las cuestiones que México está poniendo sobre la mesa en Madrid.

Después de 13 años en el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), Álvarez Ibargüengoitia ha pasado este año al sector privado. “Estuve 13 años en el IMCINE, en la gestión pública, en una institución del gobierno federal que fomenta el cine mexicano”, explica.

Ahora contempla el sector desde el otro lado de la cadena. “La colaboración público-privada y la participación tanto del gobierno como de las empresas es muy importante para integrar un ecosistema industrial fuerte en el país”, señala.

Uno de los elementos que marca esta edición es EFICA, el Estímulo Fiscal a la Producción Cinematográfica y Audiovisual, nuevo instrumento federal que se incorpora al marco de incentivos para la producción realizada en México.

El nuevo contexto se suma al trabajo de la Comisión Mexicana de Filmaciones (COMEFILM), que coordina una red de 42 enlaces fílmicos y busca facilitar la llegada de producciones a distintos territorios del país.

Para EFD, el reto no consiste únicamente en atraer proyectos, sino en poder acompañarlos durante todo el proceso. “Queremos ser socios aliados de las casas productoras para ofrecerles servicios 360, One Stop Shop, para realizar sus historias y llevarlas a las pantallas”, explica Álvarez Ibargüengoitia.

Ese modelo concentra servicios de cámara, óptica, iluminación, grip, estudios, Motion Control, producción virtual y postproducción.

La idea es que México pueda vender algo más que sus localizaciones. “En México no solamente lleguen a filmar, que México deje de ser solo una localización, un escenario, sino también un sitio donde pueden realizarse proyectos de principio a fin”.

La transformación también pasa por adaptarse a las nuevas herramientas y formatos. “Hay que reinventarse, hay que adaptarse a las nuevas tecnologías”, afirma.

Entre los ámbitos que identifica están “producción virtual, la inteligencia artificial, otros modelos de producción, formatos verticales” y los cambios en las formas de consumo.

Pero la tecnología necesita profesionales capaces de utilizarla. Por eso la formación técnica aparece como otra de las prioridades de EFD. La compañía mantiene conversaciones con el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) y otras escuelas para explorar nuevas vías de colaboración.

“Necesitamos formar cuadros técnicos para atraer, para recibir proyectos de gran escala en el país”, explica.

Y añade: “Queremos hacerlo de manera más formal e intencionada para capacitar personal de la industria cinematográfica”.

México cuenta además con experiencia en producciones de gran escala. EFD ha suministrado equipamiento y servicios para títulos como Roma, de Alfonso Cuarón, y 007: Spectre.

Al hablar de la trayectoria de la compañía, Álvarez Ibargüengoitia recuerda ambos proyectos. “Roma, de Alfonso Cuarón, ganadora de tres Oscar. Película mexicana de gran presupuesto. Fue producida con equipo EFD.”

También menciona Spectre: “La película Spectre 007, producida en México también con escenas espectaculares en sus escenas iniciales. Fue producida con equipo EFD.”

La apuesta ahora es ampliar esa capacidad y llevarla a más territorios y formatos.

En ese contexto, la presencia de México en Iberseries & Platino Industria funciona como escaparate, pero también como espacio de conexión empresarial. El objetivo es reforzar los vínculos entre productores, empresas de servicios, instituciones y potenciales socios internacionales.

México no se presenta únicamente como un lugar donde rodar. Busca mostrar una industria capaz de acompañar una producción desde sus primeras etapas hasta la pantalla.

Y Álvarez Ibargüengoitia resume su nueva posición dentro de ese proceso desde la colaboración entre ambos mundos: “Creo que podemos sumar esfuerzos con las iniciativas del gobierno federal y estoy muy contento de poder aportar ahora desde esta nueva trinchera”.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

• Por David Sánchez, desde Madrid (España), X: @tegustamuchoelc (*).

La delegación colombiana participa en Iberseries & Platino Industria 2026, en Madrid, con empresas, instituciones y proyectos que buscan nuevas alianzas internacionales. La animación ocupa un lugar destacado de cara a la participación de Colombia como País Invitado de Honor en Annecy 2027.

Colombia llegó a la sexta edición de Iberseries & Platino Industria, que se celebra del 29 de septiembre al 2 de octubre en Matadero Madrid, con una amplia delegación de profesionales y empresas del sector audiovisual. El encuentro, considerado uno de los principales espacios internacionales para la industria audiovisual en español y portugués, reúne este año a más de 2.800 profesionales de 54 países y alrededor de 1.500 empresas.

El pasado 30 de septiembre se inauguró el stand de Colombia, concebido como un punto de encuentro para presentar el talento, los proyectos y la oferta audiovisual del país ante productores, compradores, plataformas y otros agentes internacionales. La presencia colombiana reúne a empresas acompañadas por distintas instituciones y entidades de promoción, entre ellas Proimágenes Colombia, ProColombia y El Power (Comfama).

En la inauguración estuvo presente una numerosa delegación colombiana, con la participación institucional de Alejandra Bonilla Leguizamón, Ministra Consejera y Encargada de Negocios a.i. de la Embajada de Colombia en España, y Claudia Triana de Vargas, directora general de Proimágenes Colombia, Fondo Mixto de Promoción Cinematográfica. La Cancillería colombiana confirma actualmente a Bonilla Leguizamón como Encargada de Negocios a.i. de la Embajada en España, mientras que Proimágenes identifica a Triana de Vargas como su directora general.

La delegación empresarial colombiana cuenta con 39 empresas, de las cuales 23 fueron priorizadas por la Comisión Fílmica Colombia gracias a los aportes del incentivo CINA. A ellas se suman compañías apoyadas por ProColombia y El Power.

La presencia en Madrid llega, además, en un momento significativo para la animación colombiana. En 2027, Colombia será País Invitado de Honor del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy y de su mercado MIFA, una oportunidad que el sector está utilizando para fortalecer sus conexiones internacionales y mostrar una industria que, según María Cecilia Cardona, responsable de El Power, ha entrado en una nueva etapa.

Cardona participa en Iberseries & Platino Industria al frente de una delegación de seis empresas de Antioquia. El Power es una plataforma para el desarrollo de empresas de la industria de la música y el audiovisual en Medellín y Antioquia y dirige el componente de industria y mercado del Festival de Animación con Fama, nacido en 2024.

«Principalmente hoy estamos con seis empresas de Antioquia buscando oportunidades para que esas empresas puedan hacer coproducción, vender servicios», explica Cardona.

La delegación refleja la diversidad del ecosistema audiovisual de la región.

«Hay empresas que mezclan sonido, hay empresas que hacen producción audiovisual para comerciales o para videoclips, también hay otras de animación, hay otras de cine, es una delegación diversa».

La presencia en Iberseries se produce en un encuentro que precisamente busca facilitar ese tipo de conexiones. La edición de 2026 incluye sesiones de pitch, un Foro de Coproducción y Financiación, un Mercado Audiovisual Internacional y espacios de networking, entre otras actividades profesionales.

Para Cardona, la participación de Colombia en Annecy no debe entenderse únicamente como una oportunidad para Medellín o Antioquia, sino como un escaparate para todo el país.

«En el 2027 Colombia será país de honor en Annecy, será país invitado de honor en Annecy, festival que para nosotros es una gran oportunidad, no solamente para visibilizar el talento. Hay que hacer un énfasis no solamente en el talento de Antioquia, sino en el talento de Colombia».

La preparación para esa cita ya está en marcha.

«También nos permite que con Fama, que el festival, que lo que estamos haciendo en el Power, tenga una conexión con todo el ecosistema del país y finalmente nos permite también aprovechar para crear oportunidades para las empresas que hoy están trabajando animación en Antioquia y en Colombia».

La intención es que la delegación colombiana que llegue a Francia pueda representar la amplitud de capacidades que actualmente tiene el sector.

«Esperamos tener una buena representación de ese talento que hoy tenemos en el país. Queremos que tengamos desde producción, postproducción, animación en todos los campos, 2D, 3D, también musicalización. Queremos tener como una muestra de todas las posibilidades que hoy tenemos en Colombia para trabajar animación».

El crecimiento de la animación colombiana tiene, para Cardona, una característica fundamental: el desarrollo de propiedad intelectual propia.

«Incluso lo que hoy permite que podamos ser un país invitado es que ya tenemos IPs propias y ya tenemos, digamos, una muestra de largometrajes y de cortos que cuentan las historias que se han creado en Colombia, que cuentan nuestras historias con una conexión global pero que finalmente podemos ser un país o podemos tener una industria fuerte cuando ya tenemos nuestra propia propiedad intelectual».

Las coproducciones internacionales son otra señal de esa evolución. Cardona menciona La violinista, producción con participación colombiana y de Singapur que recibió un reconocimiento en Annecy.

«El hecho de que ya tengamos películas o, por ejemplo, lo que pasó el año pasado con La violinista, donde hay una coproducción con Singapur, con Colombia, que ahí por ejemplo participaron estudios de Colombia, muestran esa capacidad».

Para la responsable de El Power, estos resultados muestran «la madurez a la que está llegando la industria de animación en Colombia».

«Es una industria emergente que realmente está formándose y justamente por eso también es bonito que ya tengamos películas, que ya tengamos cómo poder mostrarle al mundo nuestras historias en un festival como Annecy y también nos permite seguir incentivando la creación en animación».

La consolidación del sector tampoco se limita a las dos ciudades que tradicionalmente concentran buena parte de la actividad audiovisual del país.

«Realmente lo que hoy está permitiendo que podamos tener estas conversaciones es que hay una buena sinergia, una buena asociatividad del sector de la animación en Colombia», afirma Cardona.

Y añade:

«Tenemos estudios en Cali, en Barranquilla, pues en general en varias partes del país que también están liderando conversaciones fuertes».

El conocimiento de ese ecosistema es otro de los elementos que considera necesarios para seguir creciendo. El Power ha participado junto con otras organizaciones en estudios destinados a conocer la dimensión de la industria.

«Porque justamente hoy ya tenemos claridad de cuántas empresas de animación hay en el país, los empleos que generan, los salarios que generan, las capacidades de crecimiento, cuántas de esas empresas se están exportando y realmente es una capacidad que está en el país».

La cooperación entre empresas e instituciones aparece como una de las claves.

«Ahí encontramos que realmente es un ecosistema que está con mucho dinamismo, que tiene muy buena capacidad de asociatividad y que justo se está viendo que si nos unimos como país tal vez podríamos tener más oportunidades para acceder a proyectos grandes y poder responder a retos que lleguen de plataformas internacionales».

El Festival de Animación con Fama tendrá también un papel dentro de esa estrategia. La próxima edición será concebida como una antesala de la participación colombiana en Annecy.

«En ese momento estamos en plena preparación y ya hoy lo que vamos a decir es que el Festival de Animación con Fama va a ser una antesala a lo que va a ser nuestra presencia en Annecy».

El objetivo no será únicamente mostrar las producciones colombianas al público internacional, sino generar un proceso de preparación para las empresas.

«Vamos a ver mucho talento y muchas pelis porque además de eso nos interesa que no solamente la gente de Francia nos vea, sino que también nosotros podamos ver todas esas producciones que vamos a tener en Francia, que podamos tener la posibilidad de preparar a las empresas».

Cardona anticipa además una mayor presencia del videojuego.

«Vamos a tener un componente de videojuegos mucho más fuerte para que las familias también puedan conocer ese detrás del mundo de los videojuegos, puedan vivirlos y puedan entender qué hay y cómo es de fascinante toda esta industria y las posibilidades que tiene el talento joven que hoy está soñando a dedicarse a este tipo de industria».

El crecimiento de la animación coincide con uno de los grandes debates que atraviesan actualmente al sector audiovisual: el impacto de la inteligencia artificial sobre los procesos creativos y el empleo.

«Justamente en un momento que está siendo complejo porque hay grandes preguntas de cómo va a ser el futuro de la animación, ¿con la inteligencia artificial? ¿Qué va a pasar con todo este talento que hoy quiere dedicarse a esto o que se está dedicando a eso?», plantea Cardona.

Su respuesta está vinculada con aquello que considera más difícil de sustituir: las historias originales y la identidad cultural.

«Y justo las respuestas a las que vamos llegando es que claro, esas historias originales, esas que nos hacen colombianos, esas que realmente nacen de lo que somos, pues por ahora no las va a reemplazar la inteligencia artificial».

La participación en Annecy también plantea una oportunidad para que Colombia se presente más allá de la propia industria de la animación.

«Hoy uno de los, digamos, como cuando tenemos esta ventana de ser país invitado también es un reto porque necesitamos tener una presencia de Colombia, no es solamente la animación, es una presencia de Colombia en Annecy».

En ese propósito, Cardona considera que la participación de empresas privadas y marcas puede ayudar a construir una representación más amplia del país.

«Entonces ahí nosotros soñamos poder tener marcas que cuentan lo que somos, no solamente de animación, desde marcas de café, marcas que muestren nuestras costumbres, nuestro diseño, nuestra capacidad creativa».

El trabajo con ProColombia ya está en marcha.

«De la mano de ProColombia estamos trabajando fuertemente en que la empresa privada y las marcas que consideren importante la creatividad, que consideren importante este tipo de participación en un escenario internacional que tiene miles de personas de todas partes del mundo pues de alguna manera nos sumemos a Annecy».

La aspiración, concluye, es que la presencia colombiana permita mostrar «la fuerza y la belleza y la inteligencia de Colombia».

La participación de Colombia en Iberseries & Platino Industria forma parte de una estrategia más amplia de internacionalización del sector audiovisual. El encuentro de Madrid ofrece un espacio para que productoras, estudios, plataformas, instituciones y profesionales establezcan relaciones y exploren nuevas oportunidades de coproducción y negocio.

En ese escenario, el stand colombiano funciona como punto de encuentro de una delegación que combina cine, televisión, animación, servicios audiovisuales y otras áreas de la economía creativa. La presencia institucional de la Embajada de Colombia en España y de Proimágenes Colombia refuerza además la dimensión de país de esta participación.

Y mientras la delegación colombiana busca nuevas alianzas en Madrid, la mirada del sector ya está puesta en Francia: Annecy 2027 será el próximo gran escaparate internacional para una industria de animación colombiana que busca demostrar que, además de talento, ya cuenta con historias propias, empresas y capacidad para trabajar con el mercado internacional.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.